lunes, 16 de febrero de 2015

Sid Vicious, 36 años sin el símbolo punk.


Sid Vicious, 36 años sin el símbolo punk

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Hoy se cumplen 36 años de la muerte (¿suicidio?, ¿asesinato?) de Sid Vicious, bajista de los Sex Pistols y también símbolo del Punk.

John Simon Ritchie fue bautizado como Sid por el cantante de los Sex Pistols, Johnny Rotten, quien justamente tenía un hamster mascota llamado Sid (que a su vez fue llamado así por Syd Barrett de Pink Floyd). El bajista odiaba a Pink Floyd y desde luego aborrecía que le llamaran así, por lo que Rotten se empeñó aun más en ello para molestarlo. El Vicious se lo ganó cuando el sanguinario roedor quiso morderlo (“your Sid is vicious” le dijo esa vez), además de los evidentes vicios y su comportamiento violento pues siempre andaba metido en peleas y haciéndose cortadas en el escenario.
Como muchos otros chavos ingleses de mediados de los 70, Sid formaba parte del Bromley Contingent, un grupo de fans de los Sex Pistols que literalmente los seguía a todos lados. Incluso se le atribuye la creación del “pogo”, ese “baile” Punk en el que te avientas contra los músicos o la gente de la audiencia que no te agrada.
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Tras el despido del bajista original Glen Matlock (a quien, horror, le gustaban los Beatles), Sid Vicious se convirtió en el bajista de la banda. A pesar de los mitos que aseguran lo contrario, Sid SI sabía tocar, simplemente no era muy bueno. Sin embargo practicaba como loco para mejorar y que la banda sonara bien. Sid le pidió clases ni más ni menos que a Lemmy de Motörhead, quien sentía una gran afinidad con el movimiento Punk y viceversa, además que Vicious solía vender LSD a los 14 años en los conciertos de Hawkwind, la anterior banda de Lemmy. El bajista solía quedarse en casa de Lemmy con Viv Albertine, guitarrista de las Slits y ahí recibió sus pocas clases de parte del mismísimo Dios Verruga.
Así como Rotten era la voz de los Sex Pistols, Sid Vicious pronto se convirtió en su imagen y la de muchos jóvenes punks. Desafortunadamente la heroína comenzó a estar más presente en su vida, por via de Nancy Spungen, una grupi norteamericana que viajó a Londres con la intención de acostarse con uno de los Sex Pistols. Siendo que Rotten la rechazó, “se la pasó” a Sid y con ello selló su fatídico destino.
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Con Nancy alimentando su ego, Vicious intentó con mayor ahínco hacerle justicia a su “apellido”, así que cualquier destello de brillantez, timidez o cordura, quedó sepultado por una actitud beligerante y destructiva. Desde luego, esto contribuyó a incrementar las tensiones entre la banda que pronto se autodestruiría. Tras la separación, Sid aún grabó una sardónica versión de “My Way” para el mockumental de Malcolm McLaren sobre la historia de los Pistols, The Great Rock & Roll Swindle (conocida en México como La Gran Estafa Rocanrolera).
El 12 de Octubre de 1978, Sid se encontraba en el hotel Chelsea de Nueva York con Nancy y tras una noche de excesiva drogadicción, la mujer apareció asesinada. Hasta hoy en día no se ha comprobado si es que Sid lo hizo o no, él mismo no podía recordarlo debido a su memoria nublada por las drogas.
Se maneja la teoría que los dealers de la pareja (quienes vivían en el sexto piso del mismo hotel), los habían visitado para robarlos, pues faltaban varios objetos de la habitación y Sid muy frecuentemente solía quedarse dormido/desmayado tras drogarse. Además varios testigos afirman que Sid esa noche había tomado 30 tabletas de un poderoso somnífero llamado Tuinal por lo que debió estar inconsciente en el momento que Spungen murió. Y tampoco se descarta la posibilidad de que la propia Nancy se haya suicidado.
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Sid jamás pudo aclarar las cosas ni limpiar su nombre. Estuvo encerrado varios meses en una prisión de Nueva York hasta que la compañía Virgin Records pagó 50 mil dólares de fianza a petición de Malcolm McLaren quien había fraguado todo un plan para que Sid grabara un disco de éxitos con sus canciones favoritas, con el objetivo de que el dinero recaudad fuera usado en la defensa del juicio por homicidio que se celebraría posteriormente.
La noche siguiente de su celebración, y con Sid completamente limpio de drogas, se hizo una fiesta en su honor en casa de una nueva novia, Michelle Robinson. Sin embargo Sid quiso volver a inyectarse pero nadie quiso volver a enviciarlo.
Fue la propia madre de Sid, Anne Beverly, quien estaba también en la fiesta y se dice que intencionalmente le suministró la sobredosis fatal que le quitaría la vida, pensando en que su hijo seguramente iría a la cárcel y no aguantaría un mes ahí dentro. La intención de la señora fue “acortar el sufrimiento” de su hijo.

El documentalista Alan Parker, a petición de la madre de Sid, se dio a la tarea de realizar un documental para dejar claro que Sid era inocente entrevistando a policías y más de 180 personas cercanas a la pareja.
Irónicamente la versión de “My Way” de Sid se convertiría en su epitafio y desafortunadamente quedaría como lo que tanto odiaba: un cliché más del mundo de las drogas y el Rock & Roll.

 

U2 repasa el pasado punk de Irlanda.

U2 repasa el pasado punk de Irlanda

El grupo irlandés lo hace en el cortometraje que sirve de vídeo promocional a su nuevo single, Every Breaking Wave.

U2 

U2 ha unido fuerzas con la directora irlandesa Aoife McArdle y The Creators Project para crear un cortometraje de ficción que pone imágenes a dos de las canciones de su último álbum, Songs of Innocence.
El clip, que tiene una duración de trece minutos, sirve para promocionar el nuevo single de U2, Every Breaking Wave, y en él también se escucha otra de las canciones del LP, The Troubles.
El cortometraje está ambientado en la conflictiva y violenta escena de Irlanda del Norte en los primeros años 80, después de la eclosión del punk. El protagonista es un joven católico llamado Sean que se enamora de una chica protestante, Sandra, durante un concierto punk.
Esta misma semana, se anunciaba que U2 dará un cuarto concierto en Barcelona tras agotarse las entradas para los tres primeros. De esta manera, la banda de Bono actuará los días 5, 6, 9 y 10 de octubre en el Palau Sant Jordi. Las entradas para el concierto del día 10 se pondrán a la venta el jueves, 19 de febrero, a las 10 horas.

¡Johnny Depp formó una banda de rock!


¡Johnny Depp formó una banda de rock!

Johnny Depp

El actor se presentará en el festival Rock in Rio.

Johnny Depp explotará su faceta de rockero próximamente y lo  hará nada menos que junto a legendarias estrellas musicales.
El actor de 51 años y músico ha formado un supergrupo, Hollywood Vampires, con Alice Cooper (67) y el guitarrista de Aerosmith, Joe Perry (64). La banda se presentará en el festival de Rock in Rio en septiembre de este año en Brasil, tal y como revela un comunicado publicado en la página web del evento.
Alice Cooper y Johnny Depp han sido socios por un tiempo y ahora junto a Joe Perry también en Hollywood Vampires rockearán nuevamente”, dijo Cooper en su propia página web.
El nombre del supregrupo es un homenaje a The Hollywood Vampires, una cuadrilla de músicos que usaban el licor como su método de iniciación en los años 70, según el comunicado del festival y la revista Rolling Stone. El lugar donde se presentaban los Hollywood Vampires era el Rainbow Bar y Grill en West Hollywood. Keith Moon, de The Who; John Lennon y Ringo Star y Harry Nilsson estaban entre sus miembros.
Depp, quien toca guitarra y había sido músico antes de ser actor, se ha presentado con ambos rockeros antes, así como con The Black Keys en los MTV Movie Awards de 2012, Marilyn Manson y Oasis.
Tocó junto a Cooper en un concierto en Londres en 2011 y al año siguiente rockeó junto a él para el estreno de la película Dark Shadows, donde interpretaba el papel de vampiro.
También en 2012, Depp acompañó a Aerosmith en dos conciertos en Los Ángeles.
La noticia de la creación de Hollywood Vampires llega semanas después de que Depp dijera durante el estreno de Mortdecai: “He sido muy afortunado de tocar con amigos en sus discos y sigo haciéndolo. La música sigue siendo parte importante de mi vida pero no escucharán la banda de Johnny Depp. Eso no existirá jamás”.
Nunca digas nunca, Johnny.


Dead Kennedys y The Adicts encabezan el Punk Rock Festival 2015

Dead Kennedys y The Adicts encabezan el Punk Rock Festival 2015


El Punk Rock Festival confirmó su realización el próximo 19 de abril en el Club Hípico de Santiago. 
 La versión 2015 del certamen tiene como primeros artistas confirmados a la legendaria banda, Dead Kennedys, quienes regresan sin su líder Jello Biafra.

La parrilla también contará con The Adicts, El Último Ke Zierre y Soziedad Alkoholica, además de otros nombres que se confirmarán en los próximos días. 
Ya el año pasado, el festival contó con artistas históricos del punk como Marky Ramone y Gatillazo.
La 3 mil primeras entradas para el Punk Rock Festival 2015 tendrán un valor de 8.000 pesos a partir de este lunes por sistema Ticketek y desde el martes en tiendas sin recargo. 

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jueves, 14 de noviembre de 2013

Evocando a Alice Cooper, la banda más truculenta de la historia del rock.

 Evocando a Alice Cooper, la banda más truculenta de la historia del rock.

Intenten imaginar la concatenación de circunstancias. Resulta que seguramente el máximo experto mundial en la música de Alice Cooper es un barcelonés: Sergio Martos ha escrito un libro exhaustivo, Alice Cooper. Por un billón de dólares (66 RPM Ediciones). Atención: en sus 300 páginas, el libro llega hasta 1974, con la ruptura del grupo original; un segundo volumen se ocupará de la posterior carrera en solitario de Vincent Fournier, alías Alice Cooper. 
El guitarrista y teclista de la primera formación de Alice Cooper era Michael Bruce (Arizona,1948). Ocurre que una hija de Bruce, Mikaela, reside en Madrid y se encontró por sorpresa con el tomo de Martos. Esa casualidad aceleró los contactos: Bruce se ofreció a venir a tocar con la banda de Sergio, los Schizophrenic Spacers, enamorados del rock setentero que ocasionalmente recrean los espectáculos de...Alice Cooper
Aquí todo empieza a torcerse: se cierra el concierto-presentación del libro para hoy en el Moby Dick madrileño, en sesión de tarde. Lo que nadie podía imaginar entonces es, ay, que fuera a coincidir con el clásico Madrid-Barcelona. Cuesta explicárselo a Michael, un hombre plácido que -por ejemplo- se niega a decir nada malo de Vincent/Alice: “ya sé que hizo una jugada fea pero, mira, mientras siga tocando nuestro repertorio de éxitos, me llegan unos espléndidos cheques por derechos de autor”.
Sus singles, generalmente cantos de rebelión, fueron publicidad para un inédito concepto teatral del rock, con guillotinas, camisas de fuerza, serpientes y mucha provocación. Durante unos años, Alice/Vincent fue algo así como el Anticristo, antes de que se supiera que era un aficionado al golf que votaba a los republicanos. Cuando Johnny Rotten probó como posible miembro de los futuros Sex Pistols, lo hizo cantando el “I'm eighteen”, éxito de Alice Cooper en 1971.El dato no impresiona a Bruce, que confiesa que fue ajeno al punk rock: “Todo eso ya lo habían hecho los New York Dolls. Además, yo prefería escuchar a Steely Dan. 
Tampoco me impresionaron bandas que salieron luego, como The Tubes o Marilyn Manson, que desarrollaron nuestros conceptos escénicos”. De aquellos días intoxicantes, recuerda especialmente el encuentro con John Lennon: “los Beatles me cambiaron la vida; yo tocaba folk hasta que escuché “She loves you”. John y Yoko estaban en el backstage de un concierto, vestidos de blanco. Me acerqué a saludar y no me salían las palabras. Pero cuando me marché pensé que era un disparate que estuvieran sin un guardaespaldas; cualquier chiflado les podía haber atacado.”

Muse toca en la gran pantalla.

Muse toca en la gran pantalla.


El privilegio de tener un estadio a tus pies es cosa de pocos. La mayoría de los humanos no experimentará nunca esa sensación. Suele ser, más bien, exclusiva de algún que otro artista del balompié. Bien lo saben los futbolistas giallorossi que cada dos semanas reciben el amor incondicionado de los 82.000 aficionados que caben en el Estadio Olímpico de Roma. Pero el 6 de julio de este año las gradas se rindieron ante un trío de rock. Venía de Teignmouth, un pueblo británico de 15.000 almas, con guitarra, batería, bajo y un buen cargo de sonidos electrónicos. Y se llamaba Muse.
Una quincena de cámaras grabaron desde todas las esquinas posibles las casi dos horas de ese concierto, los bises, el itanglish del líder del grupo, Matthew Bellamy, y los gritos, botes y besos de los asistentes. Ahora el resultado se ha convertido en un vídeo. “Un filme”, lo llama la web oficial del grupo, por mucho que no sea ni más ni menos que la grabación de toda la actuación de principio a fin. Pero, al igual que una película, Muse. Live at Rome Olympic Stadium, llega hoy –y solo hoy- a las salas de cine españolas. En concreto, a las de Kinépolis y Cinesa, para un único pase, antes de que el próximo 3 de diciembre el filmesalga a la venta en DVD.
Pocos grupos de rock hay hoy en el mundo capaces de reventar estadios, montar un show con llamas y enormes bombillas volantes, transformarlo en un vídeo y llevarlo al cine con cierta seguridad de llenar también las salas. Muse es uno de ellos. Hace años ya que el grupo empezó a escalar la montaña del éxito hasta su cumbre, a base de mezclar música, tecnología y espectacularidad.
Sea como fuere, aparte del polémico fuego, el concierto incluye también los grandes clásicos de la banda, además de performances, pantallas y juegos de luces que ya son marca de la casa de cada actuación de Muse. Todo, además, se verá en la llamada 4K Ultra High Definition, una tecnología con una resolución a 8,8 millones de píxeles, cuatro veces más nítida que una normal proyección en HD. En palabras de Bellamy al mismo diario italiano,     "es impresionante la definición de los detalles: los rostros del público, algunas partes de la escenografía o de los instrumentos. Es asombroso para una tecnología de dos dimensiones, que no necesita gafitas. Es más real que la realidad".
Probablemente la última frase del cantante sirva también para definir al concierto en sí. Todo aficionado de Muse encontrará lo que se espera:Time is running outUprisingPlug in baby y compañía en salsa épica y HD. Quien, en cambio, no aprecie al grupo británico no cambiará de idea por este vídeo. En el fondo, tampoco Muse puede seducir a todo el mundo. Con un estadio, tienen de sobra.

Los Grammy rendiran tributo a la banda de rock inglesa ''The Beatles''

Los Grammy rendiran tributo a la banda de rock inglesa ''The Beatles''

 Los Grammy, los galardones de mayor relevancia en la industria de la música, rendirán tributo a The Beatles por el 50 aniversario de su primera actuación en directo en la televisión estadounidense, informó hoy la Academia de la Grabación en un comunicado.
El homenaje consistirá en un programa de televisión de dos horas titulado “The Night That Changed America”, que se emitirá el 9 de febrero a través de la cadena CBS y en el que intervendrán algunos de los mayores nombres de la música actual, indicó la organización.
“The Beatles son uno de los grupos más icónicos de la música”, indicó el presidente de la Academia, Neil Portnow. Los Grammy son la mayor fiesta de la música, así que es lógico que reconozcamos este momento clave de la historia de nuestra industria”, añadió.


El programa se grabará el 27 de enero, un día después de la celebración de la 56 edición de los Grammy.
La aparición de The Beatles en el programa “The Ed Sullivan Show” reunió frente a las pantallas a 74 millones de espectadores, de forma que figura como uno de los eventos televisivos de mayor audiencia de todos los tiempos.
“Poder celebrar este evento justo 50 años más tarde, en la misma fecha y a la misma hora, con una alineación repleta de estrellas, hará de esa noche una para el recuerdo”, indicó el productor ejecutivo Ken Ehrlich.